|
|
En partes Extracto de la revista "OTRA PARTE " Verano 2006-2007-Nº 10 Por Charles Bernstein
1. conjunción de color superposiciones y entretejido cómo uno toca al otro cuya vida se estuviera acercando (astillando) lo llamamos minimalismo pero es casi rococó donde el realismo es una forma de arcaísmo se ve pero no se puede procesar de manera binaria o algebebraica 2. primero,el espacio se vuelve el marco hay algo en marcha antes que uno haga su primera marca un mundo en donde no hay relatos en los que creer escondiendo e! comienzo en el final hoy en el sentido de ayer
3. "En la vida hay dos clases de personas: las que tienen todo el mundo saliendo al mismo tiempo para ganarle al CUIDADO: la vista entra y sale ALBAÑILERIA ESCALONES "Siento como si estuviera en la banquina después de que se CAJA DE SEGURIDAD (Rochelle, New Jersey) 4· el artista articula las diferencias que la sociedad suprime la obra contemporánea tiene que parecer el hoy pero si el (todo arte es contemporáneo pero hay arte más estructura socavada / el 68: rajadura en la Campana de la 5. una serie es una secuencias sIn ongen ni
6. el arte no es una copia de la naturaleza sino 7. habla de algo que está surgiendo a la vez parece que toda la sociedad tendiera a [enterrado (si uno finge que no sucedió, tal vez desaparezca) 8. la creencia de que tal vez me resguarda 9. te invita a salir pero te trae de vuelta cada féretro enmascarando la misma sombra El tridente de satanás es de vidrio
el rojo no 11. la transparencia proviene de la duda más que del quemado (del doblado que del articulado) cuando el borde se vuelve labio un pivote no es un seguro ni una llave sino un gozne de lo inalterable del significado
12. si el rococó no tiene centro el barroco no es sino centros el show terminó antes que el show alcanzara a empezar cada una es una emoción que se supone no tengo como existe un filo entre dos dolores o como el toque de la sintaxis dentro de los sustantivos en otras palabras: el deseo de dar cuenta de lo no visible colores a los que está vedado tener misterios (historias) doble relato simultáneo: a la vez / en el tiempo; centrado / sin relato lo presente en lo invisible convalida lo original lo que se toca son los colores dentro de los colores, los el espacio entre una cosa y sí misma presente en sombras la escritura vuelve a la palabra no escrita la escultura como metáfora, bajo el manto del hacer y la negación series sintaxis, secuencia gramática (cómo manejar el arte sin guantes) las impelfecciones se vuelven virtudes en ese raro momento en que algo nada representa, y se vuelve sí mismo 13. la materia al desplegarse se vuelve forma, la forma envuelta se vuelve espí elegís rus limitaciones al darte cuenta de ellas punto volvemos a la pregunta: ¿cómo se pinta un cuadro de un todo lo que brilla no es superficie
Charles Bernstein nació en Nueva York en 1950 y estudió en Harvard. Vivió en Vancouver y Santa Barbara, donde trabajó como corrector de estilo. En 1977 regresó a N ueva York. Está casado con la artista plástica Susan B. Laufer, quien ha colaborado con él como editora e ilustradora en múltiples proyectos bibliográficos. A partir de 1978 Bernstein funda y publica junto con Bruce Andrews la revista L=A~N=G~U=A=G=E, el espacio para las producciones crítica y poética cuya intersección se conoce hoy en Estados Unidos como "poesía del lenguaje". La obra de Bernstein es una constante y necesaria redeflnición de la poesía como género. La insisten cia de esta búsqueda, sostenida a lo largo de todo su trabajo, plasma en una poética que fusiona incesantemente poesía, ensayo, filosofía, teoría literaria y retórica. En sentido estricto, se trata de alcanzar una definición, siempre temporaria, de la práctica de la escritura poética. Pero la escritura de Bernstein es también una meditación sobre las circunstancias que lo han llevado a formular una y otra vez la pregunta de cómo llegamos a ser quienes somos. En un número que la revista The Difficulties le dedicó en 1982, Jackson McLow elogia el tratamiento irónico y desconcertante que Bernstein da al yo poético. Su poesía vuelve prácticamente imposible distinguir cuándo ese "yo" se refiere al poeta y cuándo a la persona poética. Bernstein apela a ese ir y venir para llamar la atención sobre el material con el que está hecho el poema, pero también para enfatizar que es en el bricolage de los diferentes registros con que usamos la lengua donde encontraremos lo personal. Toda la obra de Bernstein está impregnada de una crítica de lo autobiográflco, lo que en su poesía, en particular, se manifiesta en un continuo movimiento oscilatorio. Como si la comprensión del yo estuviera en el momento de pasaje entre dos o más registros lingüisticos. Gertrude Stein, una de las escritoras más presentes en la producción crítica de los poetas del lenguaje, observó que, en cada generación, nada hay que establezca una diferencia singular entre el principio, medio o fin de una obra sino la singularidad a la que esa generación dirige la mirada. Inmerso en la discusión teórica y política que marcó las décadas de los setenta y los ochenta, Bernstein es sin duda parte de esa singularidad. Entre sus libros más importantes se encuentran Contro/ling /nterests (1980); /s/ets//rritations (1983); The Sophist (1987) y Rough Trades (1991). Bernstein también ha publicado dos importantes libros de ensayos, Content's Dream (1985) y A Poetics (1992). Entre sus obras más recientes se encuentran My Way: Speeches and Poems (1999) y Gir/y Man (2006). Recientemente Charles Bernstein fue incorporado como miembro activo a la prestigiosa Academy of Arts and Sciences de Estados Unidos. E.L-G.
|
